Universidad de Kentucky presenta 10 proyectos de diseño de interiores de estudiantes

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Espectáculos de la escuela Dezeen: un hotel boutique que apoya a artistas locales y una tela con mechones diseñada para agregar un elemento sensorial a los interiores se incluyen en el último espectáculo escolar de Dezeen por parte de estudiantes de la Universidad de Kentucky.

También se incluye un proyecto que asemeja un edificio antiguo a un anciano sabio y una instalación teatral que explora la relación entre los materiales, las percepciones y la luz.


Institución: universidad de kentucky
Escuela:
Facultad de Diseño, Escuela de Interiores
Tutores: Hannah Dewhirst, Ingrid Schmidt, Patrick Lee Lucas, Helen Turner, Aanya Chugh, Lindsey Fay, Susana Verni, Jenny Meakins y Crystal Gregory

Declaración de la escuela:

“La Escuela de Interiores es una comunidad de investigadores, teóricos, historiadores y profesionales del diseño en la Facultad de Diseño de la Universidad de Kentucky.

“Exploramos el diseño espacial como una práctica crítica centrada en el ser humano y centrada en los interiores arquitectónicos.

“A través de nuestras becas y esfuerzos comunitarios, abogamos por el estudio de los interiores como una forma compleja, sensorial, interseccional y equitativa de experimentar el mundo”.


Una representación de un marco de neón en el exterior con esculturas centradas en él

Eliminación de la cima de la montaña Appalachia por Zahra Daneshvar

“Este proyecto es parte de Studio Appalachia, un estudio colaborativo de arquitectura e interiores en la Facultad de Diseño en Hazard, Kentucky.

“Su objetivo es conectar dos áreas dentro de los Apalaches, el centro de Hazard y un sitio de remoción en la cima de una montaña cercana. El sitio incluye dos edificios principales, marcos de neón y un mirador en la cima de la colina empinada.

“Los marcos de neón tienen un área abierta y un sótano cerrado, mientras que el mirador actúa como un marco gigante que brinda una gran vista del sitio y separa el lago contaminado del sitio de remoción en la cima de la montaña”.

Alumno: Zahra Daneshvar
Curso:
ID 659 Estudio de Posgrado en Interiores
Tutor:
Hannah Dewhirst
Correo electrónico:
daneshvar.z74[at]gmail.com


Una imagen gráfica de una instalación rosa.

Paisaje suave de Grace Tankersley

“Este proyecto comenzó con una investigación sobre las propiedades de los materiales duros y blandos y el desarrollo de modelos para demostrar su interacción.

“La tarea era diseñar una instalación interactiva que facilitara las experiencias táctiles para los usuarios. Inspirándose en los escritos de Italo Calvino y el trabajo de diseño de Ernesto Neto, Tankersley desarrolló un espacio ‘utópico’ en el que los usuarios pudieran residir.

“El concepto elegido implicó una plataforma translúcida suspendida sobre el agua y rodeada de redes de pesca recicladas.

“La red proporcionó soporte para formas suspendidas, con las que los usuarios podían interactuar a través del tacto, el sonido y sentarse. La intención era que las formas se movieran en armonía con el movimiento natural del agua”.

Alumno: Gracia Tankersley
Curso: ID 122 Interiores Estudio 2
Tutores:
Hannah Dewhirst e Ingrid Schmidt
Correo electrónico:
tankersley.grace[at]gmail.com


Collage de diseño de interiores realizado por un estudiante de la Universidad de Kentucky

Las paredes hablan de Yasmin Mohamed

“Los espacios olvidados y antiguos a menudo se consideran peligrosos, pero tienen una belleza oculta y secretos no revelados. En este diseño, se superpusieron diferentes historias para reflejar la cultura, la historia y el contexto circundante.

“Desempaquetar estas historias, rastrear sus cicatrices e ilustrar una vista histórica incorpora contextos culturales en el diseño, enfatizando la continuidad interior.

“Como narrador y diseñador, Mohamed está cautivado por los espacios olvidados y las historias que encierran, como un anciano sabio con toda una vida de experiencias. Cada grieta y rasguño revela un evento o tragedia, reflejando la cultura circundante.

“Al desentrañar las historias no contadas y rastrear sus evidencias, obtenemos una visión histórica y política. La intrincada relación entre los espacios y las personas, donde coexisten la protesta y el refugio, da forma a nuestra comprensión de cómo dependen unos de otros”.

Alumno: Yasmin Mohamed
Curso: Interiores y aplicaciones de investigación ID 700
Tutores: Helen Turner, Hannah Dewhirst y Aanya Chugh
Correo electrónico:
yasmindesign12[at]gmail.com


Mapa de Las Casitas en Colony Park

Las Casitas en Colony Park de Sophie Gershtenson

“Creados como parte de las investigaciones preliminares del sitio para un estudio de diseño de atención médica, estos ejercicios de mapeo fueron fundamentales para seleccionar una ubicación para una instalación de vida asistida propuesta en Austin, Texas.

“El mapa grande ilustra las instalaciones de vivienda asistida existentes en la ciudad para identificar áreas con necesidades, mientras que el mapa blanco superpuesto indica el sitio seleccionado en el vecindario de Colony Park en el lado este.

“Colony Park fue elegido en respuesta a la falta de vida asistida en la vecindad además de ser un vecindario con fácil acceso a las autopistas 183 y 290 y proximidad a atracciones al aire libre”.

Alumno: sophie gershtenson
Curso:
Estudio ID 421 HCD
Tutores:
Lindsey Fay y Susana Verni
Correo electrónico:
sophie.gershtenson[at]gmail.com


Imagen gráfica en color menta de una instalación teatral

Proscenio de Danica Hak

“En un teatro, el proscenio es el marco o arco que separa el escenario del auditorio, a través del cual se ve la acción de una representación.

“Proscenium es una propuesta de instalación inmersiva que experimenta con emociones complejas y explora la relación entre materia, espesor, atmósfera, profundidad, percepción, cuerpo y luz.

“Proscenium prepara el escenario, permitiendo que el usuario sea el actor, invirtiendo los roles y cambiando la perspectiva.

“Proscenium es un proyecto de investigación en curso que itera sobre la proyección, la orientación, el color, el patrón, la combinación y la intención del cuerpo, destacando la interacción y las superposiciones del movimiento, el espacio y la especificidad del sitio”.

Alumno: danica hak
Curso:
D221 Interiors Studio 3: Luz para el desayuno, color para el postre
Tutor:
ingrid schmidt
Correo electrónico:
drha266[at]uky.edu


Textil de color marrón, verde y marino

Diseño sensorial a través de la investigación de materiales por Rosemary Harms

“Esta pieza con mechones y tela rellena es el resultado de una fabricación iterativa y generativa, con una lente centrada en la exploración de materiales.

“Harms descubrió que los momentos de variación de profundidad en los textiles y los cambios inesperados en la textura provocan el mayor interés e intriga de un observador.

“La pieza encarna las cualidades más exitosas de las iteraciones anteriores y tiene como objetivo fomentar el compromiso con las superficies táctiles.

“Su aplicación es bastante flexible, ya que el resultado es una herramienta para proporcionar información sensorial adicional sobre un espacio o elemento”.

Alumno: daños de romero
Curso:
Interiores y aplicaciones de investigación ID 700
Tutores:
Hannah Dewhirst, Lindsey Fay y Jenny Meakins
Correo electrónico: Rjha251[at]uky.edu


Ilustración arquitectónica de un espacio exterior.

Hibridación y Mediación por Peiwen Qin

“Al pensar en ideas sobre el futurismo de los Apalaches, la primera fase de este estudio se centró en tres estudios de casos fundamentales y exploró el tema de la ‘envolvente’ como un sitio de mediación para la atmósfera, el clima y la experiencia.

“Los estudios de casos incluyen House NA de Sou Fujimoto y la casa especulativa del libro de Rayner Banham, A House is not a Home.

“El proyecto propone un trabajo especulativo que hibridiza elementos de cada caso de estudio, considerando las propiedades materiales y experienciales de cada uno como una forma de imaginar mejores futuros”.

Alumno: peiwen qin
Curso: Futurismo de los Apalaches
Tutor:
Hannah Dewhirst
Correo electrónico:
peiwen.qin1[at]gmail.com


Ilustración de una cafetería con plantas colgantes

Diseño Inclusivo en Regiones Rurales por Joseph Cox

“Se eligió un estudio de caso centrado en el diseño inclusivo dentro de un entorno rural como proyecto de pregrado de Cox. La cafetería ubicada dentro de un sitio de reutilización adaptativa se identificó como el espacio más acogedor.

“Rodeado por una obsesión con el pasado, el espacio honra su historia con acabados expuestos mientras los combina con muebles y componentes contemporáneos.

“El puente del tiempo se convierte en telón de fondo para exposiciones de artistas locales, tiendas emergentes, noches de poesía y fiestas de visualización.

“A través de múltiples medios, este proyecto captura la relación en continuo desarrollo entre el pasado, el presente y el futuro del espacio y la comunidad”.

Alumno: jose cox
Curso: Investigación de pregrado en interiores
Tutor:
patricio lee lucas
Correo electrónico:
jsco254[at]uky.edu


Gente bailando bajo una instalación de arte.

Materializado por Banan Baeesa y Fatima Samman

“Una serie de ejercicios actuó como un estímulo inicial para traducir ideas de línea, plano y volumen en sugerencias de espacio y atmósfera que impulsan el movimiento y la colaboración con el cuerpo en el espacio.

“Los diseñadores cambiaron tanto el cuerpo como el espacio durante el semestre para descubrir modelos fluidos y colaborativos de desdibujar el tiempo y el espacio.

“Las instalaciones resultantes son sugerencias, utilizando materiales suaves y efímeros como la tela, el hilo, el elástico, la luz y el color.

“Activaron e implicaron relaciones entre las partes para desarrollar una serie de instalaciones escultóricas conectadas”.

Estudiantes: banan baesa y Fátima Samman
Curso:
ID 659: Estudio de Posgrado en Interiores: Escultura Suave
Tutores:
Hannah Dewhirst y Crystal Gregory
Correos electrónicos:
bsbaeesa[at]gmail.com y fatma.samman[at]gmail.com


Fusion Hotel y Artes de Sydney Lattis

“El arte y la cultura tienen un gran impacto en la salud y el bienestar tanto a nivel individual como comunitario. Pasar solo unos minutos en un museo puede mejorar el estado de ánimo y cuanto más tiempo y más a menudo uno tenga estas experiencias, mayor será el beneficio”.

“Las instalaciones artísticas y culturales son una forma de apoyar a la comunidad local de diversas maneras, desde apoyar a artistas y negocios locales hasta crear un sentido de pertenencia dentro de la comunidad.

“Fusion Boutique Hotel and Arts permite que la comunidad creativa de Asheville, Carolina del Norte, se reúna en torno al arte y la cultura y crea oportunidades para que los artistas locales crezcan en su trabajo”.

Alumno: sydney lattis
Curso:
ID 422 Interiores Capstone
Tutor:
patricio lee lucas
Correo electrónico:
sydlattis[at]gmail.com

Contenido de asociación

Este espectáculo escolar es una asociación entre Dezeen y la Universidad de Kentucky. Obtenga más información sobre el contenido de la asociación Dezeen aquí.



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